luis vidal + arquitectos está desarrollando un concepto de vertipuerto para Bluenest, de la compañía internacional Globalvia, siempre a la vanguardia de la movilidad aérea del futuro. Se trata de un diseño flexible para permitir su implantación a diferentes escalas y en diferentes puntos de la ciudad, que propone tres tamaños (pequeño, con solo un FATO elevado, para ciudades y azoteas; y mediano y grande, con un FATO y hangares, para los vertipuertos de densidades más altas).

Como continuación a esta huella concéntrica normativa alrededor de un VTOL, el diseño de este vertipuerto toma la forma de un anillo con dos puntos de contacto con el suelo y que se curva, levantándose en los otros dos extremos. Se parte de la elevación de la plataforma de despegue, liberando la cota baja y generando un espacio de valor añadido para la comunidad.

La planta del anillo envolvente se divide en cuatro secciones. Las circulaciones peatonales se extienden a lo largo del semicírculo frontal, en cuyo punto medio se abre el acceso principal. Los flujos de salida y llegada se segregan, cada uno hacia un lado, elevándose en una cinta continua hasta la plataforma central en altura. El semicírculo alberga una sección privada de mantenimiento y una pública, que es lugar de encuentro del pasajero con la ciudad.

El Programa de Modernización de la Terminal (TMP en sus siglas en inglés) del Aeropuerto Internacional de Pittsburgh transforma el aeropuerto en una puerta de entrada contemporánea de origen y destino que refleja la identidad, los valores y las aspiraciones de la región. Diseñado por Gensler + HDR en asociación con luis vidal + architects, el proyecto redefine lo que puede ser un aeropuerto estadounidense de tamaño medio: eficiente, inclusivo, tecnológicamente avanzado y profundamente vinculado a su entorno.

Guiado por el concepto NaTeCo —Naturaleza, Tecnología y Comunidad—, el diseño se inspira en las colinas onduladas, los paisajes boscosos, la herencia industrial y la cultura innovadora del oeste de Pensilvania. Esta visión se materializa en la nueva terminal lado tierra, donde una cubierta ondulante evoca la topografía del territorio y organiza el edificio de forma intuitiva. Los puntos más altos acogen programas clave como facturación y control de seguridad, mientras que los valles generan espacios de transición y calma. Columnas de acero vistas, con forma de árbol, y una iluminación inspirada en el cielo nocturno de los Apalaches crean un interior cálido y reconocible, caracterizado por la claridad, el confort y una fuerte vinculación con el lugar.

El TMP simplifica significativamente la experiencia del pasajero al integrar las operaciones lado tierra y lado aire en un único edificio. Esto reduce el tiempo desde el acceso hasta la puerta de embarque en aproximadamente un 50% y el de llegadas internacionales hasta la salida en un 67%, mientras que un control de seguridad ampliado mejora la eficiencia y los flujos. La accesibilidad y la inclusión están presentes en todo el proyecto, con espacios como baños inclusivos, salas de acompañamiento, espacios de calma, áreas de lactancia, cambiadores para adultos y el Presley’s Place, un espacio adaptado para personas con autismo o sensibilidad sensorial.

Poco frecuentes en aeropuertos de EE. UU., las terrazas exteriores, tanto en zona pública como tras el control de seguridad, integran aire, paisaje y espacios de calma en la experiencia del viaje, reforzando la conexión del proyecto con la naturaleza y su relación con el entorno.

El proyecto también refuerza el papel cívico y ambiental del aeropuerto. Con el objetivo de alcanzar la certificación LEED Oro, la nueva terminal se alimenta mediante una microred pionera que combina energía solar in situ y gas natural. En conjunto, estas estrategias posicionan el Aeropuerto Internacional de Pittsburgh como una puerta de entrada resiliente, acogedora y orientada al futuro para la región.

Ha comenzado una nueva etapa para el Aeropuerto Internacional Arturo Merino Benítez en Santiago de Chile. Situado a la vanguardia de la infraestructura de transporte, el diseño ha recaído en luis vidal + arquitectos junto con ADPi. El resultado es un aeropuerto preparado para recibir hasta 5.000 pasajeros por hora.

La nueva terminal internacional está dotada de un nuevo procesador de pasajeros y cuatro espigones que actúan como frontera entre el lado tierra y el lado aire. Las zonas de retail, comidas y bebidas se distribuyen uniformemente a lo largo de ellos.

El diseño no sólo mejora la visibilidad de todas las tiendas, al hacer que el flujo de viajeros pase por delante de estas, sino que duplica los metros de retail, alcanzando los 18.000 m2. Los salones VIP de las aerolíneas se encuentran estratégicamente distribuidos por los espigones para que la distancia a las puertas de embarque no sea excesiva para este tipo de viajeros.

Entre el nuevo procesador y la actual Terminal 1 se ubican dos estacionamientos techados con capacidad para más de 3.000 plazas. La cubierta de ambos estacionamientos se usa como una gran plaza de bienvenida en altura, donde el paisajismo es el gran protagonista.

El diseño, siempre al servicio del usuario, se inspira en los colores de los paisajes, geografía, flora y fauna de Chile, así como en la nutrida artesanía de sus pueblos originarios.

El Aeropuerto Internacional de Dallas-Fort Worth es uno de los mayores nodos de conectividad en Estados Unidos y el segundo aeropuerto con más tránsito de pasajeros del mundo en 2022.

La intervención sobre la Terminal D del Aeropuerto Internacional de Dallas-Fort Worth (DFW) incorpora cuatro nuevas puertas de embarque, así como un vestíbulo de 14.000 m² para conectar la terminal original de DFW con la nueva. Las nuevas puertas de embarque alojan modernos espacios y salas de espera, un corredor internacional para las inspecciones federales y aduanas internaciones y una extensión del área de recogida de equipajes.

luis vidal + arquitectos ha diseñado este espacio con amplias fachadas de cristal con vistas a las pistas, que aporta una sensación de espacio y confort. Uno de los aspectos claves de este tecnológico diseño es la implementación de “View Glass” que permite usar la fachada como herramienta de comunicación para mostrar detalles de los vuelos. Este vidrio dinámico se ajusta automáticamente a la incidencia solar para optimizar el acceso a la luz natural y las vistas, mejorando la salud y el bienestar del usuario. Así, se reducirá un 15% el consumo energético en la nueva terminal.

Este proyecto cumple con los estándares energéticos más altos.

El Aeropuerto Internacional del Cibao se somete a una ampliación pionera. En ella, se aúnan una nueva terminal con las últimas tecnologías en seguridad aeroportuaria y la transformación del actual edificio en un espacio híbrido que alberga un estacionamiento en altura conectado con la nueva terminal, así como oficinas aeroportuarias y una amplia oferta comercial, gastronómica, hotelera y de negocios complementaria a la oferta que tiene el propio aeropuerto.

La nueva terminal cuenta con nueve posiciones asistidas y se concibe en dos niveles, segregando los flujos de salidas de los de llegadas para una optimización de los procesos. Se agregan también más de 2 km de viales y 3.000 m² de áreas verdes. Un vial independiente y elevado da acceso al hall de facturación en nivel 2, y otro acceso a nivel conecta todo con el edificio preexistente y el área de llegadas en el nivel 1.

Inspirándose en la linealidad de los campos de cultivo del plátano, el tabaco y el café, se desdibuja el límite y se crea un paisaje lineal y continuo en toda la zona terminal. El nuevo diseño se adueña de las curvas del entorno, creando continuidad interior-exterior que convierte los jardines en interiores y emula los umbráculos de vegetación en los materiales de los techos interiores. Más de 4.000 toneladas de madera formarán la estructura de la cubierta.

La Terminal 2, The Queen’s Terminal, se ha convertido en una referencia en eficiencia energética. Es el primer aeropuerto del mundo en obtener la calificación BREEAM Excelente, concebido para disminuir un 40% las emisiones de CO₂ mediante la combinación de sistemas energéticos activos y pasivos.

The Queen´s Terminal se desarrolla bajo una cubierta cuyas tres grandes curvas marcan los tres procesos principales a realizar por un pasajero en salidas: facturación, control de seguridad y embarque. De esta manera, función y forma se integran completamente, ayudando al pasajero con una orientación intuitiva. El proceso de construcción redujo al mínimo el impacto en las instalaciones y en el entorno urbano adyacente, se cumplió el objetivo a través de innovadores métodos de construcción modular y un cuidado programa de obras.

Las ondas de la cubierta se inclinan unas contra otras, creando lucernarios en sus intersecciones orientados a norte para la entrada de luz natural y el control de la radiación solar dañina, permitiendo un importante ahorro energético.

El pasajero en salidas disfrutará de más de 20.000 m² de superficie comercial distribuida en dos alturas, contigua a la sala de embarque y dotada de excelentes vistas al campo de vuelos.

Este proyecto único ha sido elegido como la Mejor Terminal Aeroportuaria del Mundo (Skytrax 2018) y el primer aeropuerto en obtener un BREEAM Excelente, además de un Green Good Design del Chicago Athenaeum, con una lista de más de 27 galardones y nominaciones internacionales.

El objetivo principal del concurso es proponer las actuaciones necesarias para adecuar las instalaciones del Edificio T1 del Aeropuerto de Barcelona-El Prat a la demanda futura de tráfico aéreo, mediante la construcción de un nuevo Edificio Satélite T1S y la plataforma asociada entre pistas, conectando ambas terminales mediante un túnel que albergue las instalaciones del Sistema Automático de Tratamiento de Equipajes (SATE) y el Automated People Mover (APM).

La forma y el emplazamiento del edificio satélite obedecen a un exhaustivo análisis de los movimientos de aeronaves en tierra y a la optimización del espacio del lado aire, así como al trazado previsto del túnel, que es el cordón umbilical de conexión con las instalaciones existentes.

El diseño busca maximizar la oferta de posiciones de contacto del satélite, minimizando la superficie construida para desarrollar una solución económica y funcional óptima y que permita una oferta de áreas comerciales generosa.

El diseño del Edificio Satélite reinterpreta los espacios del Terminal 1 existente, haciéndolos reconocibles y familiares para el usuario con el fin de ofrecerle un itinerario legible, armónico y distendido, así como una imagen integral del Aeropuerto de Barcelona como un todo.

El Nuevo Edificio Terminal (NET) del Aeropuerto Internacional Silvio Pettirossi se compone de un gran volumen en el lado aire y otro en el lado tierra. Esta segunda pieza, de usos mixtos, se divide a su vez en dos que se separan por unos patios verdes para introducir iluminación natural en el edificio, dotando a los pasajeros de vistas hacia el exterior mediante unos cerramientos totalmente acristalados y ligeros en apariencia.

Para reforzar la idea del proyecto de separar el NET en tres piezas, se plantea un concepto relativo a la experiencia del pasajero: la creación de una serie de fachadas ciegas y fachadas de vidrio que guíen el proceso natural del viaje. Las fachadas integran elementos de la cultura tradicional guaraní inspirados en los bordados ao po’i.

La cubierta sigue una construcción modular que facilita las futuras ampliaciones con mínima disrupción en las operaciones. Estos módulos se inspiran en los tocados guaraníes de plumas, curvándose como estas para aumentar su eficiencia estructural. Los pilares tienen forma de “Y”, como la palabra “agua” en guaraní.

Los colores de la selva se trasladan a la cubierta exterior con una predominancia del verde como color de base y elementos de color vivo marcando los accesos a la terminal y a los sucesivos procesos en el recorrido del pasajero. El color refuerza la orientación intuitiva.

luis vidal + arquitectos ha diseñado una renovación completa del Aeropuerto Internacional de Las Américas y su nueva Torre de Control.

El nuevo diseño combina una arquitectura innovadora con la sostenibilidad y la funcionalidad, dando respuesta a las necesidades de los usuarios. Ofrece la mejor experiencia para los pasajeros, teniendo en cuenta un crecimiento futuro de hasta 7,5 M de pasajeros al año.

La propuesta mantiene la “huella” de la terminal, rediseñando sus espacios principales, creando nuevos espacios y, al mismo tiempo, aumentando la permeabilidad de la fachada para permitir la entrada de luz natural.

luis vidal + arquitectos dota al aeropuerto de un nuevo ADN que va de la mano con la identidad sociocultural y ambiental de la República Dominicana. La nueva terminal aspira a convertirse en un hito y una referencia para el país.

luis vidal + arquitectos ha diseñado una renovación completa del Aeropuerto Internacional de Las Américas y su nueva Torre de Control.

El nuevo diseño combina una arquitectura innovadora con la sostenibilidad y la funcionalidad, dando respuesta a las necesidades de los usuarios. Ofrece la mejor experiencia para los pasajeros, teniendo en cuenta un crecimiento futuro de hasta 7,5 M de pasajeros al año.

La propuesta mantiene la “huella” de la terminal, rediseñando sus espacios principales, creando nuevos espacios y, al mismo tiempo, aumentando la permeabilidad de la fachada para permitir la entrada de luz natural.

luis vidal + arquitectos dota al aeropuerto de un nuevo ADN que va de la mano con la identidad sociocultural y ambiental de la República Dominicana. La nueva terminal aspira a convertirse en un hito y una referencia para el país.

El Aeropuerto Internacional de Baltimore/Washington (BWI) se encamina hacia una nueva fase de mejora de las infraestructuras de la terminal a través de la modernización de sus equipamientos. Uno de los elementos claves de esta remodelación es la nueva torre de control, que permitirá no solo un mejor control de la seguridad, sino también repercutirá en la mejora de la calidad de la experiencia, tanto de los pasajeros como de las aerolíneas.

La nueva torre de control se alzará en el cielo transformando el horizonte y convirtiéndose en icono de la nueva identidad del aeropuerto creando una nueva imagen de referencia para los retos futuros del BWI, representando así sus valores principales. Una torre tecnológica que no solo será funcional, sino también económica, sostenible e icónica.

Este ha sido el verdadero reto del equipo: diseñar la torre que dará forma al futuro del BWI. Con una planificación funcional exquisita y cumpliendo todas las restricciones y requisitos, la torre de control no sólo complementará y mejorará la terminal, sino que formará parte de su evolución como parte integral del propio aeropuerto.

Por supuesto, los valores y compromisos de luis vidal + arquitectos están presentes en nuestra propuesta de diseño. Desde el punto de vista económico, la torre de control es un proyecto rentable, que además ofrece un producto de calidad dentro del presupuesto y de los plazos marcados. Desde el punto de vista social, esta torre mejorará la seguridad y representará un impulso a la nueva identidad del BWI; construir y reforzar la identidad favorece la interacción e identificación de la sociedad, reforzando por tanto el valor de comunidad. Finalmente, la torre será sostenible y eficiente energéticamente, demostrando que es posible una arquitectura más responsable y sostenible.

En definitiva, la nueva torre de control se convertirá en icono del futuro, combinando innovación con rendimiento, sostenibilidad con desarrollo, rentabilidad con calidad, identidad con funcionalidad y tecnología con emoción.

Después de un proceso de selección de aproximadamente un año, luis vidal + arquitectos, junto con la empresa de arquitectura e ingeniería estadounidense HDR, ha ganado el concurso para la construcción de un puerto espacial en Colorado (EE.UU.). Así, luis vidal + arquitectos se convierte en el primer Estudio español en verse involucrado en el diseño de una infraestructura de transporte espacial, reafirmando no solo su gran proyección internacional, sino también su trayectoria y amplia experiencia en la arquitectura de transporte.

El desarrollo del proyecto se encuentra actualmente en su fase preliminar: un paso crucial para el aeropuerto de Front Range en su andadura para construir un puerto espacial del siglo XXI, un centro de transporte y tecnología que allanará el camino para conseguir obtener la licencia que concede la oficina de la FAA para el transporte espacial comercial.

luis vidal + arquitectos evaluará y asesorará el proyecto desde el punto de vista arquitectónico, proponiendo un diseño preliminar para el puerto espacial de inspiración tecnológica y futurista.

Además, luis vidal + arquitectos se ha involucrado en el diseño de un edificio modular y multi-fase. La primera fase es la creación de un centro de entrenamiento para pilotos, salas de simulación de vuelo y un centro de investigación.

Un Aeropuerto Ejecutivo u Operador de Base Fija (FBO) es un complejo aeroportuario donde la experiencia del pasajero es notablemente diferente a la de los aeropuertos tradicionales. Va más allá de un edificio o una terminal. Es un paisaje totalmente nuevo. Esta propuesta se basa en una infraestructura orientada al pasajero, altamente funcional, que se integra con el entorno y pone la naturaleza en recurso. Tanto la terminal como los hangares se diseñan a conciencia para hacer de esta experiencia algo memorable.

Para conseguir este valor diferencial, el diseño radica en un fuerte “sentido del lugar”. También pone en relieve la escala humana, planteando el cerramiento de un área tan grande con un diseño que sea legible a la escala del pasajero. Se toma ventaja del breve periodo de tiempo que separa la llegada al aeropuerto del despegue, y así la experiencia del pasajero se enriquece.

La orientación intuitiva del usuario se enfatiza al abrir la vista hacia el lado aire, permitiendo que el pasajero acceda directamente a la plataforma. Junto con unas vistas directas a los hangares y aviones, se consigue una experiencia comparable con la época pionera de la aviación.

Bajo una secuencia de cuatro cubiertas curvas que evocan la esencia de las onduladas colinas circundantes se acomodan tres hangares, un edificio terminal, tres bloques de oficinas, una escuela de vuelo, un taller de mantenimiento, un depósito de petróleo, dos zonas de parking y una nueva plataforma. La conexión de la terminal de pasajeros con los hangares aporta coherencia al proyecto, y todos los volúmenes se conectan visualmente con la terminal y el entorno para conseguir su fusión con el paisaje.

La renovación de la terminal del Aeropuerto Cyril E. King permite la separación de los flujos de llegadas y salidas en dos niveles de uso distintos. Esto mejora experiencia de los pasajeros, además de incrementar los ingresos del aeropuerto.

Un puente acristalado en paralelo al edificio conecta el nivel existente con la ampliación mediante dos nuevos Núcleos de Comunicaciónes Vertical (VCC). Además, cuatro nuevas pasarelas de embarque en el pasillo del segundo nivel permitirán a los pasajeros embarcar directamente en los aviones por el lado norte de las instalaciones.

Este espacio funcionará como pasillo estéril, manteniendo la separación entre los flujos de salidas y llegadas, en base a los requisitos de Aduadnas para el territorio de las Islas Vírgenes.
El pabellón independiente al sur de la terminal, dedicado a los vuelos interinsulares, permitirá remodelar una sección estratégica del primer nivel, además de la construcción de un nuevo sistema BHS. En una fase posterior, este ala se conectará con el segundo nivel para acoger salidas y llegadas internacionales.

La nueva zona de embarque ofrece unas excepcionales vistas al mar y desde el segundo nivel, al exuberante paisaje de la isla. En este proyecto se ha realizado un estudio cromático para plasmar los elementos característicos del destino en la nueva terminal, además de diferenciar los paneles verticales del revestimiento exterior y los lucernarios del techo, inspirados en la vegetación local y el océano Atlántico.

Pensacola es una ciudad única en Estado Unidos por su rico legado histórico y su sólido equilibrio entre tradición y modernidad. Sus bellas playas son sólo uno de sus muchos atractivos, lo que la han convertido es un valorado destino. A este dinamismo tiene que dar respuesta su aeropuerto, con una nueva terminal diseñada por luis vidal + arquitectos y EXP. Este proyecto aporta 5 puertas de embarque adicionales y espacios de concesiones que llevan la experiencia del pasajero al siguiente nivel.

El corazón de este proyecto es la plaza, un espacio de salas de espera donde el pasajero no se sentirá simplemente esperando. Esto se consigue mediante una planta abierta y la conexión visual con las puertas de embarque desde cualquier negocio, de tal forma que el pasajero puede disfrutar su tiempo de espera mientras los beneficios del aeropuerto se ven positivamente afectados. La plaza está equipada con asientos de diversos tipos, incluyendo áreas de trabajo, enchufes y conexión QR con todos los servicios de alrededor.

Dictada por el sol e inspirada en las dunas, la cubierta el es resultado de un detallado análisis del movimiento e incidencia solar, con volúmenes que se inspiran en las dunas locales y que interseccionan, dando lugar a lucernarios orientados al norte que mejoran la eficiencia energética del edificio y la comodidad del espacio.

Así como lo antiguo y lo nuevo se juntan en Pensacola, la parte existente del aeropuerto se conecta con la nueva a través de un corredor en el lado este. Esta distribución simplifica el flujo de pasajeros, reduciendo el número de giros y los puntos de duda, reduciendo las distancias y haciendo la orientación más intuitiva. Una experiencia de pasajero mejorada que deja en ellos la huella de Pensacola. Una bienvenida y despedida de la ciudad.

Cuando la arquitectura actúa sobre edificios históricos, se convierte en responsable de la memoria y la identidad del lugar a intervenir.

luis vidal + arquitectos ha rehabilitado íntegramente un edificio del siglo XIX ubicado en el centro de Santiago de Chile, restaurando y recuperando cuidadosamente elemento a elemento. Su propuesta incluye el diseño y construcción de un edificio nuevo dentro de la parcela (el Centro de Salud Familiar – CESFAM), que tiene como objetivo establecer un diálogo con el edificio patrimonial (ahora centro comunitario), combinando tradición y modernidad.

El corazón del proyecto reside en el diálogo entre los dos volúmenes que conforman el Complejo Matta Sur, el antiguo y el nuevo, mediante el uso de un lenguaje arquitectónico homogéneo basado en el ritmo, la materialidad y la espacialidad. El diseño del nuevo edificio es respetuoso y discreto, con el fin de realzar el objeto de la intervención. Surge así un nuevo espacio público, la plaza, que sirve de elemento de conexión entre los dos centros.

El complejo Matta Sur, cuyo programa nace de una serie de encuestas ciudadanas, es la respuesta al desafío de las ciudades del futuro y a lo que las sociedades actuales necesitan con más urgencia: más espacios públicos, donde los vecinos puedan convivir, compartir, estar conectados y fomentar ese sentido de comunidad. Un proyecto que, con más de diez nominaciones y galardones a sus espaldas desde su inauguración, sigue atrayendo la atención de medios y usuarios de todo el mundo.

Diseñado para concentrar la infraestructura sanitaria de la provincia, generando un nodo de conocimiento, innovación e investigación sanitaria; este diseño resuelve el reto de fusionar dos infraestructuras de gestión pública en un nuevo edificio de gestión público-privada.

Es uno de los hospitales más grandes de Europa, concebido para el bienestar del paciente: arquitectura basada en espacios iluminados con luz natural y con el “jardín terapéutico” como elemento de reducción del estrés.

El edificio se sitúa en la ladera de una montaña a las afueras de la ciudad de Vigo y aprovecha la pendiente para posicionarse en el terreno de forma escalonada, integrándose en el paisaje. Se crea de esta manera una división programática muy clara: en la parte inferior, un zócalo de piedra alberga el área ambulatoria; sobre este zócalo, un gran espacio público ajardinado (jardín terapéutico) que recoge los accesos principales al Hospital, sobre el que “vuelan” los seis bloques de hospitalización, propiciando vistas del valle y de este espacio a los pacientes ingresados; y en la parte alta, el área de diagnóstico y tratamiento con los accesos de urgencias.

El elemento que conecta todo el conjunto es un gran volumen de vidrio que acoge todas las comunicaciones verticales y horizontales, tanto de personal sanitario, pacientes y visitantes, como de instalaciones y suministros.

Anteproyecto referencial: Valode&Pistre.

El encargo del Servicio de Salud consistía en reformar y ampliar el Hospital público existente en un Nuevo Complejo Hospitalario, triplicando la superficie sanitaria y aprovechando el cambio para transformar la forma de trabajar del personal. Se logra así un hospital de alta eficiencia. La construcción y financiación de este proyecto se hace mediante el modelo de concesión en el que los servicios sanitarios son de gestión pública y, los no-sanitarios, privada. Durante la fase de obra se realizó una labor de seguimiento, asesoramiento y control técnico de la concesión para asegurar la calidad del hospital.

El planteamiento arquitectónico reinterpreta la arquitectura ibicenca fragmentando los volúmenes y utilizando el blanco como color exterior predominante; de este modo, aún siendo el edificio más grande de la isla, se integra en el entorno. El edificio de ampliación tiene el doble de superficie que el existente y alberga todos los servicios propiamente sanitarios. El existente se reforma para albergar el programa de suministros y logística, liberando una gran superficie para futuras ampliaciones u otros usos.

Can Misses Hospital ha sido nombrado mejor Edificio de Servicio Público en los European Property Awards.

El Ministerio de Obras Públicas (MOP), en colaboración con el Ministerio de Salud (MINSAL) y el Servicio de Salud de Viña del Mar (SSVM), ha encargado a luis vidal + arquitectos y SWARQ el Hospital ubicado en la Región de Valparaíso.

Este proyecto pretende ser un referente para Villa Alemana y que esté interrelacionado con la red de hospitales a través de la Troncal Sur CH-60. La construcción y financiación se hará a través del modelo de Participación Público-Privada (PPP).

La parcela linda al norte con la comuna de Villa Alemana y al sur con la Troncal. Está delimitada en tres de sus costados por taludes que la protegen de la autopista. La creación de una base con la ubicación de los bloques de tratamiento que ‘rellene’ la cuenca del terreno permite que se cumpla esta premisa. El desnivel se ve suavizado en el contacto con la ciudad, lo que proporciona una fachada y crea un agradable espacio urbano de acceso al hospital.

Cabe destacar la existencia de un cauce seco que atraviesa la parcela de norte a sur en su mitad. Por las condiciones antisísmicas propias del país, se considera una zona vulnerable para la edificación debiéndose evitar la cimentación en los aledaños. Se ha considerado la división del programa en dos placas apoyadas sobre aisladores antisísmicos que se interrumpen en el paso de la vertiente por un edificio de uso no clínico que actúa como una viga biapoyada de libre movimiento en los extremos de las placas.

Anteproyecto por luis vidal + arquitectos en asociación con Swarq.

El nuevo campus educacional y de salud se localizará en pleno corazón de Pueblo Bávaro, ámbito de usos mixtos de unos 500.000 m2 de extensión. En su primera fase, el proyecto ha consistido en el diseño de un masterplan cuyo objetivo es ofrecer una solución que dé lugar a un modelo innovador y de referencia para toda República Dominicana.

Se trata de llevar a cabo una idea única y ambiciosa, integrando en un modelo inédito diferentes usos: sanitarios, for-mativos e informativos, dentro de un marco de desarrollo común e innovador, que permita la convivencia armoniosa de los mismos y que lo convierta en un catalizador urbano del entorno: un Clinic Express o Centro de Atención Inmediata bajo el modelo de walk-in clinic; un Centro Hospitalario General; un pool de Consultorios Médicos, Laboratorio y Farmacia; y un Centro de Convenciones en un local independiente o stand-alone.

La ordenación resultante pretende mostrar una imagen homogénea del conjunto a partir de unos ejes estructurantes, con carácter flexible y con posibilidad de crecimiento faseado. Además, se busca crear un servicio sostenible y productivo, planteando un modelo funcional, factible y atípico, que aporte valor añadido a su entorno, que destaque por su excelencia y que sea, ante todo, rentable.

Este hospital de nueva planta es el primero de una nueva tipología de hospitales para el s. XXI, basado en dos conceptos innovadores dentro de la arquitectura sanitaria: “Arquitectura Curativa”, concebida para el bienestar del paciente a través del cuidado estudio del diseño arquitectónico, y con foco en la iluminación natural y la creación del jardín terapéutico; y “Hospital Aeroportuario”: aplicación de la experiencia obtenida a través del diseño aeroportuario importando la metodología de reducción del estrés del pasajero y la mejora de la experiencia, mediante la optimización y clarificación de las circulaciones a través del correcto ensamblaje de las distintas partes del programa.

Aplicando estos principios se logra un hospital eficiente, con un planteamiento modular y flexible que permita ampliaciones posteriores, bien conectado y de circulaciones segregadas e independientes, se optimiza el programa minimizando las superficies redundantes, lográndose un edificio reconocible e integrado. El edificio se distribuye en torno a una espina central a partir de la cual se agrupan seis edificios de diferente tamaño y color, lo que ayuda a una fácil orientación y legibilidad del espacio.

En cuanto a la responsabilidad, en todas las fases del diseño se han implementado estrategias sostenibles aplicando tanto medidas pasivas como activas que permiten controlar el consumo energético y minimizar el impacto ambiental.

La construcción del nuevo Hospital de Cauquenes se enmarca dentro de una red de tres infraestructuras sanitarias de complejidad media que, en su totalidad, darán servicio al área de influencia en las provincias de Cauquenes, Constitución y Parral, bajo la jurisdicción del Servicio de Salud del Maule en la región homónima. El nuevo hospital de Cauquenes dará servicio a unas 60.000 personas en una planta de 40.799 m² con 136 camas, tres quirófanos, 25 consultorios, un servicio de urgencias, servicios de apoyo diagnóstico y terapéutico, y apoyo administrativo e industrial.

El edificio se desarrolla de norte a sur en una tipología de “doble peine”, que aprovecha la diferencia natural de cota del terreno con el acceso principal y circulaciones públicas a oriente (en el nivel superior) y las circulaciones internas a poniente (en el nivel inferior). El resto de unidades se articulan de manera perpendicular entre ellos, con las Urgencias al norte y los Servicios Generales y la entrada de suministros al sur. Esta segregación de circulaciones resulta en una eficiencia funcional, operativa y energética.

Se han implementado también una serie de medidas activas y pasivas para garantizar la eficiencia energética: quiebrasoles, vidrios de baja emisividad, paneles solares y vegetación autóctona de bajo consumo hídrico, entre otros. Además, y dado el alto riesgo de actividad sísmica del país, se han incorporado aisladores sísmicos para garantizar el normal funcionamiento del hospital en caso de catástrofe.

El hospital de Cauquenes va un paso más allá, creando espacios públicos para el ciudadano y haciendo uso del color para integrarse como hito en la propia ciudad. Cauquenes destaca por el cultivo vinícola y su tradición alfarera, por lo que se han elegido tonos tintos y ocres para singularizar la propuesta y actuar como catalizador de la mejora de la vida urbana, económica y social del municipio.

El Hospital Constitución atenderá a 57.573 personas de las comunidades Constitución y Empedrado, con un área estimada de 37.514 m². Contará con capacidad para 111 camas, tres pabellones, 22 consultorios, servicio de urgencias, servicios de apoyo diagnóstico y terapéutico, y apoyo administrativo e industrial para atender la demanda de asistencia sanitaria de la zona.

El nuevo Hospital Constitución está ubicado en un área urbana, de acuerdo con el plan normativo comunitario vigente, y está ubicado en la calle Río Maule junto a la Aldea Copihue. El solar tiene una superficie de 73.205 m², colindando al norte con calle Prieto, Arnoldo Opazo y Forestal Arauco S.A. Al sur en línea discontinua, con otros propietarios y Villa Verde Uno. Al este con una parcela vacía y al oeste con la calle Maule.

La parcela está ubicada a 129 m sobre el nivel del mar. En relación con la topografía, el terreno tiene una gran extensión y se caracteriza por condiciones topográficas irregulares, con una notable pendiente descendente desde la calle Río Maule hasta la calle Prieto. En el fondo del sitio se observan importantes barrancos, que siguen la condición natural del terreno, llegando a desniveles de aproximadamente 20 m. La porción de parcela que da a la calle Río Maule tiene la condición topográfica más favorable en comparación con el resto del terreno.

Aprovechando estas condiciones, el edificio se desarrolla de norte a sur, organizándose como una columna vertebral, integrando conceptos de eficiencia funcional, operativa y energética .

El Hospital Parral atenderá a 58.392 personas de las comunas de Parral y Retiro, con una superficie estimada de aprox. 39.253 m². Contará con capacidad para 121 camas, tres pabellones, 22 consultorios, servicio de urgencias, así como servicios de apoyo diagnóstico y terapéutico, administrativo e industrial para atender la demanda de asistencia sanitaria de la zona.

El nuevo Hospital de Parral estará ubicado en la Ruta L-84, Camino a Catillo Nº 420, Comuna de Parral, Región del Maule. Corresponde a la Zona de Ampliación Urbana ZE-2, según el Plan Regulador Comunitario vigente desde 1990, y permite la construcción de establecimientos sanitarios.

El solar tiene una superficie de 54.050 m², colindando al noreste con Villa Pilar Dos, calle Dos y Camino Público a Catillo. En el sureste con una propiedad de Graciela Concha Benavente. En el suroeste con las propiedades de Sociedad Fuente Concha Limitada y Graciela Concha Benavente. Finalmente, en el noroeste colinda con la calle Doctor Mario Mujica y Villa Pilar Dos.

El terreno se encuentra a 939 metros sobre el nivel del mar. En relación con la topografía, tiene una morfología predominantemente plana y sin diferencias notables de nivel.

Aprovechando estas condiciones, el edificio se desarrolla de norte a sur, organizándose como una columna vertebral, integrando conceptos de eficiencia funcional, operativa y energética.

Cuando la arquitectura actúa sobre edificios históricos, se convierte en responsable de la memoria y la identidad del lugar a intervenir.

luis vidal + arquitectos ha rehabilitado íntegramente un edificio del siglo XIX ubicado en el centro de Santiago de Chile, restaurando y recuperando cuidadosamente elemento a elemento. Su propuesta incluye el diseño y construcción de un edificio nuevo dentro de la parcela (el Centro de Salud Familiar – CESFAM), que tiene como objetivo establecer un diálogo con el edificio patrimonial (ahora centro comunitario), combinando tradición y modernidad.

El corazón del proyecto reside en el diálogo entre los dos volúmenes que conforman el Complejo Matta Sur, el antiguo y el nuevo, mediante el uso de un lenguaje arquitectónico homogéneo basado en el ritmo, la materialidad y la espacialidad. El diseño del nuevo edificio es respetuoso y discreto, con el fin de realzar el objeto de la intervención. Surge así un nuevo espacio público, la plaza, que sirve de elemento de conexión entre los dos centros.

El complejo Matta Sur, cuyo programa nace de una serie de encuestas ciudadanas, es la respuesta al desafío de las ciudades del futuro y a lo que las sociedades actuales necesitan con más urgencia: más espacios públicos, donde los vecinos puedan convivir, compartir, estar conectados y fomentar ese sentido de comunidad. Un proyecto que, con más de diez nominaciones y galardones a sus espaldas desde su inauguración, sigue atrayendo la atención de medios y usuarios de todo el mundo.

Convertir el campus integrado de la Universidad Loyola en el primero del mundo en obtener un LEED Platino es la culminación de una dedicación total a uno de los diseños que más responsabilidad suponen a un estudio de arquitectura: albergar la formación humana y espiritual de las personas en la crucial etapa de su juventud.

Cuando la Universidad Loyola encargó a luis vidal + arquitectos el diseño de la primera universidad privada de Andalucía, la raíz latina de la palabra universatis marcó el punto de partida de un proyecto que ahora se extiende en su segunda fase: universalidad e integración. Para ello, fue decisivo uno de los valores arquitectónicos característicos del estudio: la flexibilidad. Es precisamente su flexibilidad y capacidad de integración lo que han hecho de este campus un ejemplo de adaptación a los requerimientos sanitarios y de seguridad de la pandemia, manteniendo el funcionamiento de las instalaciones sin intervenciones de diseño postpandémicas.

El desarrollo personal y espiritual marca el corazón de la propuesta arquitectónica, que está representado simbólicamente en los dos ejes que recorren el campus: el longitudinal para el conocimiento, en el que se incluyen los espacios comunes (aularios, administración, cafetería y laboratorios), y el transversal para el desarrollo humano y espiritual, materializado en la biblioteca y la capilla.

En la intersección se genera una enorme plaza, un centro público de encuentro, inspirada en la arquitectura tradicional andaluza que imagina estos espacios como prósperos centros sociales.

La calidad de los diseños también es reflejo de elementos no estrictamente arquitectónicos, pero sí necesarios. En este caso, el Centro Botín es el reflejo del éxito de una colaboración entre dos arquitectos con un lenguaje común: Luis Vidal y Renzo Piano.

El resultado de esta exitosa colaboración donde la luz, la flexibilidad, la transparencia y el diálogo con la ciudad generan una gramática compartida es un diseño que ha transformado la ciudad de Santander, acercando el centro histórico y sus jardines centenarios a la bahía, donde se sitúa el Centro Botín.

El edificio vuela desde tierra quedando suspendido sobre una lámina de agua del mar. Se compone de dos volúmenes, que responden a la necesidad de crear un centro de arte y un espacio programático divulgativo, incluyendo un auditorio concebido como una caja multifuncional, capaz de albergar conciertos, conferencias y talleres creativos.

Una serie de pasarelas ligeras de acero y vidrio separan los dos volúmenes redondeados del edificio, creando una nueva plaza pública situada por encima del nivel del mar.

El Centro Botín logra captar con intensidad la luz del sol, el brillo del agua y la atmósfera única de Cantabria; una sinfonía arquitectónica a pie del Atlántico.

Los nuevos espacios de aulas y facultades del edificio A del campus de la Universidad Alfonso X el Sabio (UAX) en Villanueva de la Cañada han abierto sus puertas tras una transformación que ofrece una imagen más abierta, más luminosa y con una gran apuesta por el equipamiento tecnológico.

Un interior moderno que abraza la enseñanza digital.

Las nuevas aulas ofrecen una gran continuidad y permeabilidad espacial al conjunto mediante un “plano flotante” de lamas fonoabsorbentes desvinculado de la tabiquería, creando así un espacio continuo y fluido.

Los nuevos espacios para el profesorado, ahora abiertos y transparentes, se han transformado para favorecer el trabajo en equipo entre docentes y una estrecha colaboración con los alumnos. Estos espacios se desarrollan radialmente desde el patio de ladrillo rojo hasta el perímetro exterior; desde lo más público, las mesas altas alrededor del patio para una metodología agile, siguiendo por las mesas de trabajo en equipo, hasta las zonas más privadas, los despachos individuales. Todo con un excelente confort acústico que favorece el trabajo y la concentración del usuario.

El nuevo campus de la UAX en Málaga aspira a convertirse en un icono, un punto de encuentro para la comunidad y un modelo de intercambio recíproco con el entorno. Situado en un entorno en constante desarrollo, el complejo no solo toma inspiración en el paisaje colindante, sino que aporta dotaciones programáticas a la ciudad.

El diseño favorece un modelo educativo flexible, de interconexión entre el ciudadano y la ciudad, así como entre el alumnado y el cuerpo docente. Un modelo para la universidad del futuro que parte de un estudio de las necesidades del usuario.

Mediante un sistema natural que deja de lado las barreras físicas, se plantea una gradación desde el exterior, al que mira de manera casi opaca, y un interior permeable y luminoso. A escala macro, un gran eje central conecta dos hitos a nivel urbano, liberando una serie de espacios públicos o plazas en torno a las cuales se organizan los volúmenes principales. A una escala interior, cada uno de estos volúmenes cuenta con unos amplios atrios de gran altura, punto de encuentro entre alumno y profesor, a los cuales se accede a través de una zona porticada o umbral. Un espacio-gradiente que flexibiliza el programa y permite intercambiar usos entre interior y exterior. Todo este sistema vela por la posibilidad de crecimiento futuro.

Además, mediante un riguroso estudio de soleamiento con un software especializado, se ha diseñado un elemento de sombreamiento a diferentes alturas, consiguiendo reducir la incidencia solar directa hasta un 60%, en una búsqueda de la eficiencia energética. Una actitud que posiciona este campus como aspirante a la primera certificación LEED Zero de este tipo.

luis vidal + arquitectos firma un proyecto transformador y pionero que ya se alza como símbolo de la ciudad de Madrid: las nuevas Torres Colón. Un edificio diseñado para superar estándares medioambientales, económicos y sociales, y ser una obra de referencia internacional.

La responsabilidad medioambiental que caracteriza todos los trabajos de luis vidal + arquitectos ha hecho posible que las nuevas Torres Colón sean la primera torre de negocios de consumo casi nulo en España y el edificio de oficinas más sostenible y avanzado tecnológicamente de la capital.

Los pilares del proyecto, para el que se ha realizado un exhaustivo trabajo de documentación y monitorización, son: el bienestar de los usuarios, la disminución de la huella de carbono y la tecnología.

Entre las muchas acciones realizadas para conseguir este nivel de excelencia destacan el incremento de un 40% de la ventilación natural, el uso de la luz natural y materiales sin componentes volátiles, el control de la iluminación por el usuario mediante dispositivos móviles, una fachada de alta eficiencia que mejora el comportamiento térmico y acústico del edificio, y espacios exteriores ajardinados. Además de contar con un auditorio versátil, su sky office con terraza permite disfrutar de una espectacular vista 360º sobre la ciudad de Madrid.

El inmueble tiene cuatro nuevas plantas de oficinas, manteniendo la altura (117 metros) y edificabilidad de las torres, tal y como exige la Dirección General de Control de la Edificación. Su superficie actual es de 20.298 m². Las nuevas Torres Colón se convierten en un legado para las generaciones futuras y en un motor de revitalización urbana. El nuevo diseño fue aprobado por la Comisión para la Protección del Patrimonio Histórico-Artístico y Natural del Ayuntamiento de Madrid. Las nuevas Torres Colón permiten revitalizar y modernizar la imagen de una zona emblemática de la ciudad.

Sólo una potente identidad puede hacer visible lo invisible. Y una rehabilitación excelente puede dotar de vida a un edificio y hacerlo brillar. luis vidal + arquitectos se propuso transformar las oficinas de Castellana 77, un edificio que perdía identidad y valor en el mercado a lo largo de cuatro décadas es ahora la nueva joya inmobiliaria del centro financiero de Madrid. El resultado es un espacio flexible, de marcada identidad, eficiente, que ha logrado ser el segundo metro cuadrado más caro de Azca, el distrito de oficinas premium de Madrid.

Para este proyecto y, con la luz como protagonista, el estudio utilizó un material textil, el ETFE, creando una piel que permite el paso de la luz pero no del calor. Una envolvente retroiluminada formada por cientos de lamas con diferentes curvaturas que protegen el edificio de las horas más intensas de luz a la vez que maximizan el confort de los usuarios y proyectan una imagen potente. Domar la luz sin ser derrotado por ella. Un Ícaro del siglo XXI diseñado para vencer al sol.

El centro tecnológico de Palmas Altas se ha diseñado como un referente en arquitectura sostenible, un objetivo que ha sido reconocido al obtener el primer LEED Platino en toda Europa.

Un proyecto que va más allá de las características típicas de un parque empresarial y se convierte en una auténtica comunidad compacta agrupada en torno a una plaza. El campus presenta espacios que poseen una fuerte sensación de cohesión y que están pensados para incentivar la interacción y colaboración de los trabajadores.

Asimismo, la escala de los edificios asegura la calidad de vida de sus usuarios facilitando iluminación con luz natural en todo el interior, ventilación natural y lamas en las fachadas para controlar la entrada de luz excesiva. En cada edificio los espacios están conectados verticalmente y, en el exterior, a través de un atrio que hace de patio central unificador.

El proyecto integra tecnologías medioambientales de última generación tales como paneles fotovoltaicos, una planta de trigeneración, pilas de hidrógeno o sistemas de climatización e iluminación eficiente. Se aplican, además, criterios de ahorro energético en todos los aspectos del diseño: desde la geometría compacta del edificio, la composición de la envolvente o la distribución y diseño de los dispositivos de control solar, hasta la elección de materiales.

El resultado es un diseño innovador, pensado para un uso exclusivo peatonal y que es abanderado de la tipología de oficinas del futuro.

La Torre Studio Legal es un proyecto de dos fases que aspira a convertirse en un referente de innovación en cuanto a residencial y laboral. La primera fase es una intervención en las oficinas actuales de Studio Legal para transformar y mejorar la imagen del bufete; la segunda comprende la construcción de un edificio corporativo único, una torre de uso mixto que integra el uso de oficinas con el residencial y el comercial.

Esta nueva torre corporativa situada en el centro de Santo Domingo destaca por la flexibilidad de sus espacios, que tiene en cuenta las diferentes necesidades de los futuros usuarios. Además, su volumen está esculpido de forma que la pieza que da a la calle es más alta que el resto, para ofrecer una imagen más estilizada que enfatiza el carácter vertical del elemento. Se trata por tanto, de un volumen con dos caras que responde tanto a una cuestión estética como funcional.

El edificio está recubierto de una piel transparente, ligera y reflectante en línea con el espíritu de la firma. Su doble capa de vidrio y malla metálica actúan como control solar, siendo parte de la estrategia de sostenibilidad diseñada para la torre, que busca reducir el consumo de energía y aumentar la eficiencia energética.

El resultado es un edificio moderno y dinámico, reflejo del proceso de crecimiento y los valores de Studio Legal.

Localizado en el corazón de la Ciudad Colonial, el proyecto equilibra tradición y modernidad preservando el valor patrimonial del edificio histórico, al mismo tiempo que introduce flexibilidad para futuras demandas. Los dos niveles del inmueble se organizan alrededor del patio característico de su época, fondo visual y acústico que facilita la ventilación e iluminación natural, creando un ambiente agradable con elementos naturales (agua y vegetación) y el uso de texturas. El primer nivel actúa de bienvenida, reuniones y servicios y cuenta con una gran escalera que conduce al segundo nivel, donde un espacio diáfano acoge la principal área de trabajo. La integración de espacios internos y externos se logra mediante una arquería acristalada con su herrería francesa original restaurada.

La remodelación incorpora prácticas sostenibles como sistemas para la purificación del aire y del agua y la reducción de su consumo además de su reciclaje, y la utilización de materiales con certificación de sostenibilidad, apuntando a una valoración LEED. Se fomenta el uso de bicicletas mediante la provisión de duchas y baños, y se mejora el consumo energético con paneles solares en la azotea. Este enfoque hace del Corporativo Hostos 207 un referente de sostenibilidad a nivel nacional e internacional por su carácter patrimonial.

El proyecto busca poner en valor una parcela situada en una de la principales arterías de Santo Domingo, a través de lo que será un proyecto singular, con vocación de convertirse en un punto de encuentro social e interdisciplinar, que hará a sus usuarios vivir una experiencia diferente frente al resto de edificios con programa similar, permitiendo al cliente diferenciarse de la competencia y mantenerse como grupo pionero y líder dentro del sector.

Aportar una identidad potente y singular al ámbito, además de un comprometido carácter social y una responsabilidad medioambiental con un modelo faseable, que permita un crecimiento controlado, ligado a un programa funcional flexible y mutable que obtenga como resultado un edificio icónico, diferente e innovador son los objetivos que definen el proyecto.

El edificio pretende crear lugares que tengan un impacto sólido y medible en los usuarios, en su productividad y su creatividad. Este tipo de diseño arquitectónico mejora el bienestar de los ciudadanos, que se sienten en armonía con el entorno que los rodea.

La propuesta busca equipar esta importante zona con nuevos espacios para la circulación.

Por todo ello, la respuesta urbanística se basa en la creación de una plaza y un parque público cuya forma remata el ensanche y enlaza la geometría de las distintas retículas. Se obtiene así una estructura ordenada de calles que permita alojar nuevos edificios residenciales.

La gran demanda de edificaciones para uso residencial es el otro gran reto del diseño. Por ello, la ordenación de los edificios se determina por criterios medioambientales lógicos: la cantidad de luz solar y el que estén protegidos de los vientos dominantes.

El Jardín Botánico Chagual consiste en el desarrollo —en paralelo— de los proyectos de paisajismo y arquitectura, ubicado en el Parque Metropólitano de Santiago. Con más de 700 hectáreas de extensión, es el cuarto parque urbano más grande del mundo y se ubica próximo al centro de la ciudad, en la ribera del Mapocho.

El diseño de paisajismo abarca apro-ximadamente 45 hectáreas de intervención y consiste en un conjunto de asociaciones vegetales que construyen paisajes nativos y de especies mediterráneas de cuatro partes del mundo. Su misión es promover el desarrollo de una cultura de la naturaleza, que ponga en valor el patrimonio natural de Chile central, exhibiendo sus especies y sus ecosistemas, promoviendo su estudio y difundiendo su importancia, incentivando su conservación y cultivo.

El alcance de la licitación de arquitectura comprende el diseño de los edificios principales del Jardín Botánico, con 4.800 m² de superficie construida en dos fases distintas.

La propuesta desarrollada busca la manera de estructurar el total de la intervención, definiendo una manera de recorrer y de situarse en la ladera de modo que la experiencia del visitante sea un relato completo que integre tanto los contenidos botánicos como las características geográficas del emplazamiento, su relación con la ciudad y la cosmogonía mapuche.

Los edificios principales se han emplazado estratégicamente para crear rutas y generar puntos de interés. Gracias a la organización del territorio se definen diferentes enclaves en el recorrido: la relación directa con la tierra, la apreciación del paisaje desde la altura, la inmersión en la vegetación y la creación de pausas para el descanso y la introspección.

Ante la falta de un Plan de Ordenamiento Territorial que regule urbanísticamente las tres circunscripciones del Distrito nacional, el nuevo Masterplan asegurará el crecimiento ordenado de lo que puede ser la última gran extensión de suelo sin desarrollar de la ciudad.

Por ello, se está trabajando en la promoción de un ambicioso proyecto que ofrezca no solo una exclusiva oportunidad de compra, sino un desarrollo sin precedentes que además de integrador, flexible, sostenible y eco-friendly sea ante todo reconocible e innovador, con un valor añadido que le convierta en un lugar de referencia, un foco generador de actividad que produzca sinergias y actúe como elemento atractor tanto para residentes como visitantes.

El Masterplan, además de contener un desarrollo residencial único, permitirá la creación de lo que puede llegar a ser uno de los más importantes polos de actividad comercial, institucional y de ocio en todo el Distrito Nacional. A partir de la consolidación y generación de fachada en ambos frentes de la Avda. República de Colombia, se logrará no sólo la puesta en valor de estos terrenos sino la de todos los de su entorno.

El proyecto se organiza en dos ámbitos diferenciados por su uso y localización:

• Reserva Los Robles: desarrollo predominantemente residencial en los terrenos con mayor valor medioambiental. Se partió del diseño original del arquitecto Rafael Selman.

• Área Terciaria, Comercial y de Servicios Los Robles: en los terrenos localizados a ambos lados de la Avda. República de Colombia, parte dando frente a la nueva Embajada Americana y parte actuando de fachada del nuevo desarrollo residencial.

El Plan Estratégico Territorial y de Ordenamiento Turístico (P.E.T.O.T.) de Samaná, es una herramienta urbanística elaborada con el fin de transformar 222 km² al norte de la península de Samaná en un nuevo referente con identidad propia, haciendo que, a nivel nacional, el ámbito a desarrollar se reconozca como un lugar de encuentro, y desde el contexto internacional, se convierta en un nuevo destino.

En la FASE 1 se establecieron las tres líneas de acción base de toda la estrategia:

– Lograr de Samaná un territorio conectado, con un eje litoral que priorice al peatón.

– Un territorio diversificado, en donde al turismo de sol y playa se le sume una amplia oferta de acceso al paisaje de montaña.

– Un territorio mancomunado, dotado de un completo sistema de equipamientos.

A continuación, y desde las diversas escalas de aproximación, la FASE 2 establece una propuesta de modelo territorial y turístico, basada en la protección y mejora de los recursos naturales y el paisaje, con una estructura vial y movilidad sostenible que mejore la accesibilidad global del ámbito y la ubicación preferente de aquellos equipamientos locales y estructurantes que ayudarían a mejorar la calidad de vida tanto de la población residente como de los visitantes.

El Masterplan Turístico y de Servicios Complementarios en Macao, en la costa este dominicana, es un proyecto sin precedentes que bajo la idea de conservación del manglar ofrece una propuesta flexible y adaptable para cualquier expectativa de inversión.

La actuación ocupa una extensión de 700 ha en expansión natural y desarrollo prioritario. El objetivo es una intervención sin precedentes a nivel medioambiental, que no sólo dé respuesta a las múltiples oportunidades de desarrollo que permite el área —dejando abierto el perfil de los futuros inversores y el producto que pretendan implantar— sino que, sobre todo, convierta el manglar y la vegetación en el eje, preservándolo y potenciando su revitalización.

A partir de estas líneas de acción luis vidal + arquitectos ha creado una exclusiva metodología de diseño que asemeja la ordenación a un ‘juego de mesa’, con la siguiente disposición:

– El tablero de juego representa el ámbito y todos aquellos condicionantes fijos y estructurantes del proyecto, incluyendo las líneas de acción.

– Las fichas son un catálogo de células sobre las que el inversor elige (tamaño, número de alturas de la edificación, localización, etc).

– Los jugadores son, por un lado, los inversores que eligen el tipo de fichas y dónde colocarlas en el terreno a partir de los condicionantes previos y, por otro, luis vidal + arquitectos que, a través de un sistema de parametrización concreta cada elección en una zonificación de usos y ocupación del suelo.

La remodelación de Plaza Jones se plantea como elemento revitalizador de la ciudad en la que se encuentra.

Dentro del tejido urbano de la ciudad de Houston se pretende crear un punto de referencia para sus habitantes, dotando al centro neurálgico de las artes y los teatros del downtown de un espacio de esparcimiento hasta ahora inexistente.

El ciudadano recupera el uso de la Plaza mediante su expansión y la eliminación de las zonas de parking, integrándola además con los edificios que la rodean así como eliminando elementos que están en desuso. Se integran en el espacio zonas de restauración abiertas a la plaza, enfocado al desarrollo de diferentes expresiones artísticas.

El proyecto busca convertirse en un punto focal dentro de la ciudad de Houston. Llegando a integrarse en una red de espacios públicos que buscan recuperar la ciudad para el peatón.

Premio Urban Regeneration and Masterplanning. MIPIM Future Projects Awards 2009.

El proyecto propone reconectar de nuevo la ciudad y regenerar las zonas más desfavorecidas mediante sistemas de uso intensivo del suelo y uso mixto.

Se plantea la incorporación de un único y continuo bulevar de más de 4 Km de longitud y hasta 60 m de ancho donde se entremezclan diferentes elementos que enriquecerán la vida social y cultural de la ciudad: un paseo peatonal a través de zonas verdes y pequeños parques, una vía para bicicletas, un espacio para nuevos equipamientos urbanos y un pasillo que incorpore un nuevo sistema de transporte público. Un proyecto sostenible en términos tanto ambientales como económicos.

La Torre Anboto, situada en la zona de Garellano, en Bilbao, será la última torre que culminará el masterplan de Garellano planteado por RSHP y luis vidal + arquitectos en 2009. Una torre residencial sin precedentes en España que cuenta con un diseño único y que se integrará entre los distintos tejidos urbanos modernos y del siglo XIX de la ciudad. Esta torre será el primer edificio residencial en el país tanto para el estudio RSHP como para la firma luis vidal + arquitectos.

La torre tendrá una altura total de 114 metros sobre rasante con 35 plantas, el edificio residencial más alto de todo el País Vasco y el segundo de Bilbao, tan solo por detrás de la Torre de oficinas de Iberdrola, de 165 metros. Las plantas baja, primera y segunda situadas en el basamento del edificio, suman una superficie aproximada de 5.000 m² destinados a uso comercial. La torre, de 30.000 m², albergará 32 plantas con viviendas de 2, 3 y 4 dormitorios con diseños que maximizan el espacio. Sin embargo, cada propietario tendrá la capacidad de elegir los acabados y realizar modificaciones sobre plano, por lo que los resultados serán 166 viviendas únicas hechas a medida.

También se controlará y se dejará un diseño preestablecido para la zona comercial, de forma que el edificio no pierda su identidad y permanezca con un diseño único a lo largo del tiempo.El diseño de la Torre Anboto potencia el uso de la luz natural. Las fachadas este y oeste están formadas por muros cortina revestidos de aluminio en colores cobre, presentes en la ciudad, y que confieren una estética particular al edificio debido a los brillos y reflejos.

Esta torre residencial revaloriza toda la zona, aportando una arquitectura e imagen única a la ciudad.

Las principales señas de identidad de esta vivienda, con vistas 360º al Campo de Golf Dye Fore y a la villa de Altos de Chavón, son la integración con la naturaleza y una cubierta envolvente que unifica el conjunto.

Siguiendo la idea de buscar una aproximación sutil y amable entre arquitectura y naturaleza, el proyecto se conceptualiza a partir de una sala de lectura rodeada de un jardín tropical, en torno al cual se organiza la vivienda de dos niveles más un sótano.

Volumétricamente, está resuelta por medio de una planta que se fragmenta de manera radial para distribuir y modular las diferentes áreas estanciales y de servicio. Esta estrategia programática se visualiza en los vacíos y sólidos que se crean por medio de los cuerpos interiores que parecen nacer de la propia sala de lectura, cuya azotea alberga un observatorio de estrellas.

La estructura de la cubierta se extiende como si se tratara de una gran palma. Este techo, construido en madera Glulam, se expresa como una pérgola permeable que da sombra y acompaña hasta el interior de la villa, ajustando su altura a una escala más cercana y doméstica allá donde sea necesario.

El jardín se ancla en su entorno exclusivamente con plantas nativas de la isla. La naturaleza se mezcla con los elementos no naturales, y los espacios abiertos se llenan de vegetación y se integran con la casa.

Nuestra aproximación estratégica a este proyecto se centra en el usuario final y en los momentos claves de su experiencia con el fin de generar la atmósfera adecuada en cada uno de estos momentos, creando espacios de calma, sin estrés, sorprendentes y de gran calidad. Hemos creado una transición sugerente entre la ciudad y la esfera individual, entre el viaje y el descanso, con tres niveles principales de aproximación, a modo de zoom.

1. SU UBICACIÓN dentro de la ciudad. La ubicación es uno de los mayores valores del proyecto, en la zona más estimulante, dinámica, vibrante y activa de Madrid.

2. EL ACCESO. El reto ha sido convertir este espacio de acceso desde Montera en un espacio emocionante para que la primera percepción del cliente sea impactante y perdurable. El efecto sorpresa está garantizado.

3. EL HOTEL:

• EL LOBBY. Es un espacio con una atmósfera diferente donde el juego de reflejos se centra en evocar los fragmentos de la ciudad.

• LA ZONA DE CAFÉ se plantea en el sótano 1, pero está comunicado con la planta baja a través de huecos en el forjado que dejan paso a la luz natural y comunican visualmente ambas plantas.

• HABITACIONES, Se apuesta por la PERSONALIZACIÓN. De esta manera cada habitación será diferente. Un lienzo en blanco, de tonos neutros al que darle color mediante la iluminación que cada cliente selecciona.

4. LA TERRAZA es uno de los grandes valores del hotel, junto a su ubicación. Es un valor añadido con impresionantes vistas a la Puerta del Sol.

luis vidal + arquitectos ha afrontado el reto de diseñar el interior del Restaurante Arola en Madrid, dentro de un espacio diseñado por el arquitecto Jean Nouvel, B-720 y Alberto Medem, bajo la cubierta inferior del auditorio. Situado en planta baja, con vistas hacia Ronda de Atocha, este establecimiento se caracteriza por su amplitud, así como por ser un punto de encuentro protagonizado por usos diversos.

La propuesta de luis vidal + arquitectos se inspira en la diversidad del espacio, ‘colonizándolo’ de manera sutil a través de una serie de volúmenes, materiales, texturas y colores, elegidos a conciencia en la búsqueda de un equilibrio general. En vez de hacer particiones espaciales, se siguió el concepto ‘mesa-banda’, sirviendo como separación de usos sin romper la visual. Las mesas-banda, continuas y relucientes, funcionan como elemento de distribución a raíz de una banda central que divide el espacio en zona de bar y de comedor. En conjunto, las mesas-banda crean micropaisajes interrelacionados, conectados por reducciones no jerárquicas en su altura, creando una continuidad orgánica, cambiante y versátil entre el mobiliario y la apertura del restaurante. El material que las compone (HI-MACS®) se ha elegido por su durabilidad, transparencia y calidad, entre otros.

El concepto de iluminación cumple con las solicitudes técnicas del restaurador, y preserva la ‘privacidad’ de cada una de las áreas de mesas-banda. Esta solución consiste en una lámparas inalámbricas recargables que aportan iluminación de calidad y una gran flexibilidad de uso, en armonía con el tema de la propuesta.

Proyecto de acondicionamiento interior de las oficinas de Abengoa en su nueva sede corporativa en el Campus Palmas Altas.

Este proyecto de implantación busca resaltar las cualidades espaciales de los edificios y el conjunto de la sede, que se caracteriza por una planta diáfana y una envolvente acristalada. Además de crear un espacio de trabajo agradable para el usuario, cumple los requisitos de interacción y vida en común de los trabajadores que el cliente requería.

Estos criterios nos han llevado a diseñar una oficina paisaje que busca la luz natural junto a las fachadas. Los espacios son luminosos, amables y sosegados e invitan a un buen ambiente de trabajo. En el interior de la planta libre se produce una gradación espacial dada por el uso que se les destina, generándose así un sistema flexible que funciona para todos los casos particulares.

Uno de los mayores logros es que las intenciones arquitectónicas del proyecto se han hecho realidad gracias al cuidado en la elección de los materiales de acabados, el mobiliario, y la señalética, así como la adecuación y coordinación de todas las instalaciones.

Con el suave gesto de una curva, arropada con una delicada trama metálica y envuelta sobre sí misma en círculos concéntricos, se tiende un enlace peatonal que une el Centro Tecnológico de Palmas Altas con la trama urbana del centro de Sevilla. Bajo ella, el veloz alboroto metálico de la autovía SE-30 se torna en susurro.

Rampas, pilares y tableros, elementos propios del lenguaje de las ingenierías no hacen sino enriquecer desde la sencillez de su trazo, la propuesta paisajística de todo el entorno.

ANDARA es un proyecto residencial situado en la exclusiva urbanización de Cap Cana, frente al campo de golf Las Iguanas. Su diseño establece un diálogo con el paisaje, integrándose de manera orgánica y elegante, como una hoja de palma areca o una flor de heliconia. Al igual que estas especies tropicales, su arquitectura se despliega con fluidez, abrazando el entorno y dialogando con la naturaleza de forma armónica, respetando la luz, la ventilación y las vistas al paisaje.

El proyecto se articula en dos dimensiones complementarias: una elevada, abierta al campo de golf con amplias vistas panorámicas, y otra más introspectiva, definida por patios con agua, vegetación y terrazas privadas. Esta dualidad evoca el carácter de un cenote, donde la sobriedad y solidez de la piel exterior contrastan con un interior de calma, luz tamizada y texturas envolventes.

La organización espacial del conjunto permite una diversidad tipológica que hibrida las cualidades del bloque de apartamentos con las del townhouse. Esta estrategia mejora la calidad espacial de las residencias, reforzando su conexión con la naturaleza y las áreas verdes, así como con las zonas comunes y amenities al aire libre.

El paisaje se concibe como un elemento integrador entre arquitectura y entorno, combinando especies autóctonas con espacios diseñados para el descanso y el recorrido. El agua, presente en piscinas y espejos, se convierte en un protagonista esencial, aportando una dimensión sensorial y climática al conjunto.

Más que una edificación, ANDARA es un organismo vivo, inspirado en la exuberancia del Caribe y diseñado para coexistir con su entorno, transformando las restricciones normativas en oportunidades para crear una arquitectura auténtica, única y con identidad propia.

El proyecto diseñado en asociación con Rogers Stirk Harbour and Partners ha sido el ganador en un concurso de diseño internacional. Se ha buscado crear un edificio muy humano y amable donde el usuario se oriente fácilmente y la experiencia sea placentera. El edificio se concibe como un espacio agradable y de encuentro para los visitantes y trabajadores del Campus de la Justicia, y se aleja de la imagen tradicionalmente asociada a este tipo de equipamientos. El edificio de Usos Múltiples está pensado para albergar tres usos diferentes; zona comercial, restauración y aparcamientos.

Se trata responder a las demandas arquitectónicas y estéticas del entorno y se erigirse como la puerta principal de entrada al recinto. La propuesta recupera la importancia visual de un espacio generalmente asociado a experiencias incómodas, y dedicado a pasar el menor tiempo posible. Un proyecto muy funcional para lograr la máxima eficiencia del aparcamiento, que considera a la vez la calidad del espacio y visualización de las zonas comerciales y los restaurantes a través de la optimización de todos los flujos peatonales.

La propuesta de diseño para el P-7 incorpora materiales reciclados, desde la utilización de árido reciclado para el hormigón de la estructura, vidrio reciclado, así como mobiliario y accesorios de plástico reciclado.

MOOD es una nueva línea de grifería diseñada por luis vidal + arquitectos.

MOOD presenta la esencia del agua. Este icono de diseño fusiona sencillez y emoción. Las líneas del grifo se inspiran en los flujos naturales del agua, con un diseño que reduce su consumo. Esta línea destaca por sus originales líneas geométricas, que radian simplicidad e integridad, creando una sensación inmediata de atracción que invita al usuario a interactuar con él. El caño plano del grifo permite una mayor fluidez de caudal y mantiene el aireador oculto, mejorando la experiencia del usuario.

Se ha empleado la tecnología disponible para reducir la complejidad y hacer nuestro día a día un poco más cómodo y agradable, disfrutando del medioambiente haciendo al mismo tiempo un uso responsable de él. El control digital del grifo tiene dos modos: el primero, ‘sleep’ (apagado), que nos presenta el producto cuando no se está usando. El segundo, ‘awake’ (encendido) activa una serie de iconos luminosos que invitan al usuario a comenzar a navegar por las diferentes opciones de una manera muy intuitiva. Las funciones ‘preset’ (preprogramadas) permiten a cada usuario personalizar los caudales y temperaturas para los diferentes usos.

El diseño se ha realizado procurando ofrecer siempre un manejo sencillo, intuitivo y directo, garantizando un consumo del agua que se ajuste a cada función. Los iconos humanizan la componente tecnológica de la interfaz, facilitando el uso.

Los cuartos de baño han cambiado muy poco desde su ‘invención’ en el siglo XIX. Tras la incorporación del inodoro, evolucionaron rápidamente hacia un espacio alicatado y amueblado con sanitarios de porcelana.

A partir de esta definición tan sencilla surgió un ‘proceso’ de diseño para los cuartos de baño en el que los arquitectos o sus clientes seleccionaban, por un lado, los azulejos cerámicos para suelos y paredes y, por otro, los accesorios a instalar en ambas superficies. Actualmente, los sanitarios y accesorios asociados a éstos se eligen entre la enorme gama de productos que ofrecen los fabricantes, creando así un enfoque ‘mezcla seleccionada’. Sin embargo el formato del espacio se ha mantenido invariable durante mucho tiempo.

Nuestro concepto gira en torno a la integración de la superficie de la pared y los elementos cerámicos de encastre, que son los dos componentes claves. La intención es crear un espacio para lavarse o bañarse, donde cada uno de los elementos (bañera, lavabo y aseo) tenga su propio dominio. Los elementos de porcelana son piezas sobrias estándar, mientras que los elementos auxiliares presentan una enorme flexibilidad en cuanto a diseño y accesorios de baño opcionales (almacenaje, toalleros, espejos, etc). Con el desarrollo de este concepto no encontramos una única solución, sino que dimos con la clave que proporciona un número casi infinito de opciones.

Por tanto, nuestro análisis se ha centrado en estudiar la posibilidad de cambiar radicalmente la percepción y la composición arquitectónica de los cuartos de baño, preguntándonos básicamente si al unir los dos campos en los que Porcelanosa y Noken tienen experiencia, podríamos contribuir a la reinvención del producto.

El momento de la comida ha sido, desde los orígenes de la humanidad, algo casi sagrado, un momento para la familia, para compartir con los amigos y también un acto de celebración.

La nueva Mesa Trébol revoluciona la relación entre los comensales, aproximándolos, mejorando la experiencia del diálogo y conversación que acompaña las comidas.

El tablero de la Mesa Trébol, casi de espejo, parece “flotar” apoyándose sobre unas patas de acero cortén que parecen cinchas de cuero viejo que desafían las leyes de la gravedad con su forma sinuosa. Además, la forma curva de los tableros permite un sistema modular, contrapeando unas con otras, siendo su disposición casi infinita. Las patas son apilables para su almacenaje.

Una silla funcional, adaptable a cualquier entorno, fabricada con materiales de alta tecnología.

Ergonómica, apilable y revestida de un textil resistente con bajo coste de mantenimiento.

Diseñada para equipar espacios públicos o de uso residencial, su elegante estructura de acero calibrado cromado, y su carcasa de roble o tapizada, la silla RS destaca por su sutilidad y elegancia.

La silla se presentó en la Feria de Milán (abril 2006) y se encuentra disponible en el catálogo de venta de Viccarbe.

2D-4D es una vivienda icónica. Arquitectura que da respuesta a los deseos y necesidades de los usuarios y que a la vez se adapta a las posibilidades del espacio y los desafíos del futuro. Es imposible imaginar qué tecnología se utilizará dentro de 35 años, pero sí es posible replantear el espacio de la vivienda en términos de volumen sin el límite de las dos dimensiones. El próximo hito en la vivienda se medirá en metros cúbicos y no cuadrados.

Por eso, la casa del futuro que proyecta luis vidal + arquitectos en el presente es capaz de cambiar con sus habitantes, los nuevos modelos de ciudad, la tecnología, las necesidades sociales y la preocupación por la seguridad. El interior doméstico del siglo XXI necesita flexibilidad, almacenaje y comodidad. Se trata de un espacio modular de superficies volumétricas, fácil de usar, donde son esenciales la luz natural, la relación con el exterior y el cambio de mobiliario interior.

El diseño de una torre de alta tensión obliga a trabajar con:

• El paisaje cambiante donde se asienta.
• Las variaciones de color de las distintas estaciones.
• La noción de repetición de una familia de elementos.
• La idea de flujos de energía e información, y cómo estos conceptos se comunican a través de la propuesta.

El diseño de una torre de alta tensión significa trabajar con el movimiento. Por ello, se propone una estructura cambiante, que se modifica dependiendo del punto de vista del observador, si estás cerca o lejos, si estás en movimiento o en una posición estática. Una estructura que cambia en el tiempo. 

El diseño está basado en 6 principios de diseño:

• Visibilidad
• Flexibilidad
• Eficiencia de diseño
• Eficiencia estructural
• Mantenimiento y durabilidad
• Respetuoso con el medio